Sinema Tarihine Giriş

Pedagojik bir amaçla hazırlanan bu kitap; sinemaseverlere ve sinema öğrencilerine olduğu kadar genel/dünya sinema tarihini merak eden geniş kitlelere de hitap ediyor. Kronolojik bir düzen içinde hazırlanmış kitap metni; belgeler, tablolar ve çözümlenen ya da bahsi geçen önemli sinema simgelerine dönüşmüş kimi filmlerden alınma siyah-beyaz ve renkli fotogram figürleriyle baştan sona bezelidir. Genel anlamıyla sentez yapan bu sinema tarihi kitabı, farklı ülkelerde ve değişik tarihsel bağlamlarda ortaya çıkan film stilleri ile sinema sanatının gelişimine katkı yapan önemli sinemacıları ifşa etme, tasvir etme, çözümleme ve yorumlama amacı güdüyor. Sinema tarihine giriş olarak hazırlanan bu eser, “sinemanın estetik tarihi” yaklaşımından hareket edilerek hazırlandı. Sanat eserleri olarak “filmler” ve yaratıcı sanatçılar olarak kabul edilen bazı “yönetmenler”; biçim (form), biçem (stil), tür (janr), tarz (bireysel veya kolektif), okul (ekol), hareket, akım gibi sanat tarihine özgü belli başlı ölçütler üzerinden değerlendirildi. Aynı zamanda bu sinemacılar eser verdikleri çeşitli tarihsel, ulusal, toplumsal ve kültürel bağlamlarla ilişkileri içinde ele alındı. Neticesinde, XIX. yüzyılın sonlarında başlayıp XXI. yüzyılın başlarına kadar süregiden sinema tarihi dönemleri en ilginç, en etkili ve en baskın sanatsal örnekleri üzerinden iki kısımlık bir zamandizinsel düzende açıklanmıştır. Sinema Tarihine Giriş: Büyük Estetik Ekoller, Tarzlar, Akımlar, Hareketler isimli bu kitapta montaj/dekupaj, sinematografi (görüntü düzenlemesi), ses ve mizansen (aydınlatma, dekor, renk, oyunculuk, vs.) gibi sinemasal biçemi meydana getiren temel teknik öğeler üzerinden sinemacıların sessiz, sesli, kurmaca, belgesel, canlandırma hatta sayısal sinema estetiğini nasıl geliştirip zenginleştirdikleri olmazsa olmaz pre-klasik, klasik, modern, post-modern film örnekleri üzerinden işlenmektedir.

İÇİNDEKİLER

Önsöz
İkinci Baskıya Önsöz
Giriş
Sinema Tarihinin Açıklanması: Tarih Bilimi, Sinema Tarihyazımı ve Sinema Tarihinin Temel Alanları 
Sinemanın Estetik Tarihine Giriş: Ekol, Hareket,
Akım ve Eğilim Nosyonları 
BIRINCI KISIM (1895-1951)
Sinema Öncesi Dönemin İncelenmesi: Hareketli Görüntüden Sinematografa Giden Süreç
Sessiz Sinema Dönemi (1895-1930): 
İlk Dönemler Sinemasına (Erken Sinemaya) Giriş: 
Atraksiyonlar Sineması ve Stilistik Özellikleri (1895-1907) 
Anlatı Bütünlüğü Sinemasına Bakış (1908-1914) 
Kurumsal Temsil Tarzı’nın Hollywood’da Doğuşu ve Yayılması: 
Alman Dışavurumculuğu (1919-1926): 
Sovyet Montaj Ekolü (1924-1930): 
Fransa’da Avangart hareketler (1918-1930): 
Birinci Fransız Avangardı: İzlenimcilik (Empresyonizm) 
İkinci Fransız Avangardı: Gerçeküstücülük (Sürrealizm) 
1930’larda Kurumsallaşan Ses Teknolojisinin İlk Yıllarında
Klasik Hollywood Sineması, Stüdyo Sistemi, Türler: 
İtalyan Yeni-Gerçekçiliği (1942-1951): 
KINCI KISIM (1959-2000’LER)
Fransız Yeni Dalgası (1959-1964): 
1960’ların Avrupa Modern Sineması: 
Batı (Kapitalist) Avrupa Modern Sineması: 
Doğu (Komünist) Avrupa Modern Sineması: 
Sene 1959: Doğrudan Sinemanın Gelişi (Kanada, Fransa, Birleşik Devletler’de Belgesel Sinema) 
Brezilya Yeni Sineması (1962-1972): 
Yeni Sinema Hareketleri İçinde “Üçüncü Sinema” Kuramı ve Uygulaması: 
1970’lerden Günümüze Yeni Hollywood, Bağımsız Film Yapımı ve Popüler Türlerin Dirilişi: 
Sanat Sinemasının Dirilişi: Uzak Doğu (Çin, Tayvan) ve Orta Doğu (İran) Yeni Sinemalarına Bakış: 
Çin ve Tayvan’da Sinemanın Rönesans’ı (1980’ler ve sonrası) 
Tayvan’da Sanat Sinemasının Yükselişi
İran Yeni Dalgası (1990’lar ve sonrası): 
Bir Büyük Minimalist Stil Uzmanı: Abbas Kiarostami 
İki Meşhur Sinemacı: Samira Makhmalbaf ve Jafar Panahi
Dizin
Bölümlere Göre Referanslar
Yazar Hakkında